Date of publication - 2005 / Last update - 2010

Brian Parrish

"Badger began in September 1972. Tony Kaye had left Yes and began to rehearse some of  David 
Foster's songs with him.The connection between David and Tony was a simple one. David and Jon 
Anderson played together in Warriors in 60s. David had written two popular Yes songs,"Time and a 
Word" and "Yours is No Disgrace". They recruited Roy Dyke, and Roy recommended me when they 
decided to form a band. So I was to be guitar player, singer, and songwriter also ... if  they liked me. 
I had known Roy Dyke since the time at the Star Club, Hamburg when he was playing in the Remo 4, 
featuring Tony Ashton (later they were to play as Ashton,Gardner and Dyke). I was with  Londoners, 
which included Paul Gurvitz, later we were Parrish and Gurvitz. Paul and I toured USA in September 
`72. Parrish & Gurvitz debut LP was recorded in 1971. We had recorded an album with producer, 
Lou Reizner (this included my song "On the Way Home", which was later recorded with Badger). 
This first album was scrapped when George Martin got involved, and 4 or 5 new songs were added, 
and all were re - recorded. At the end of the US tour, we parted  (unpleasantly) with our Canadian 
management, and immediately went in to the studio to begin tracks for P&G Two. The song "The 
Preacher" was recorded for this album, but the release was delayed. Later, when Badger was formed 
we began to include it in our repertoire. Parrish & Gurvitz were breaking up, having recorded the 
second album and at  this time I got the `phone call  from Roy Dyke"

Line - up:

Brian Parrish

Dave Foster

Roy Dyke

Tony Kaye

      Dave Foster                            Brian Parrish                                    Tony Kaye                                  Roy Dyke 
(06.09.1946, Liverpool)                                  (12.07.1947, Ilford)                                                 (11.01.1946, Leicester)                               (13.02.1945, Liverpool)
          bass, vocal                                 guitar, vocal                                            keyboards                                        drums

           Ex-                                                                  Ex-                                                                                 Ex-                                                                 Ex-
Warriors, 1962-1967                                     Gene Vincent / Londoners, 1963-1966                            The Federals, 1964-1965                          Remo Four, 1963-1969
Big Sound, 1968                                             The Knack, 1966-1967                                                    J.Winston & Reflections,1966-1967          Ashton,Garden,Dyke, 1969-1972
Anderson, 1969                                              NYPL, 1967-1969                                                            Bitter Sweet 1967-1968
Accrington Stanley, 1970-1972                      Parrish & Gurvitz, 1971-1972                                        Yes, 1968-1971; Flash, 1972

"The Name of the group. I had wanted to call a band Badger for a long time. I was quite surprised that the others liked it. At the time we were 
rehearsing - with no name- someone told the press that the new band featuring Tony Kaye would be called "Angel Dust". This was one name we
threw around and it lasted about one day. Badger stuck. From September to December 1972 we were rehearsing. I brought `The River` and `Wheel 
of Fortune` to these rehearsals as finished songs, which I had intended to use for a solo project before being asked to join Badger. We did a couple
of radioshows (BBC) and one  British TV show called "Old Grey Whistle Test". I believe we did one show only before the Rainbow shows. I do not 
remember the venue. David Foster ( 
David Foster ) is better at this. I think it was the South of England, with "Groundhogs" (11.11.1972,Farnborough 
Technical College - P.Szymański).
They were managed by the same company group as us, along  with"Yes" and "Black Sabbath". We rehearsed every 
day for this first short  tour with "Yes". The Concerts with Yes was 3 days, including the 2 days at the Rainbow Theatre, London (15-16 December, 
1972) (link: 
Forgottenyesterdays).I had been very ill in bed for the week before, and this was my first day up. I had a booster shot from my doctor, 
and I was otherwise "pharmaceytically fortified". My main concern was that my energy and my voice would last out. The atmosphere in the theatre 
was great. The audience loved us, which was a relief as we were a new band with all new songs they did not know-remember there was not yet a 
record anyone could buy. The crowd knew the "Yes" songs already, so this was a victory for us. I was lead on "Wheel of Fortune", "River","On the 
Way Home" and "Preacher". David was lead on "Fountain" and "Wind of Change". We each sang harmonies against the other`s lead vocals.The 
atmosphere backstage was really good. Rick Wakeman is a lot of fun and we were drinking beer and joking. He had replaced Tony in Yes, and this 
might have been uncomfortable, but there were no difficult moments.Badger were so different to Yes, and I think Tony felt happier to be taking a new 
direction. Steve Howe was someone I had admired as a player, and I had seen him around for many years, so we were friendly. Jon Anderson was 
around us a lot. David and Jon had been in a band together years before, so they were friends. All of this made for a good vibration, and anyone who 
has spent time with Roy Dyke knows that he is the nicest man in the world, and there is always laughter around him. So backstage was a good place 
to be, and I must say that for me I was relieved to get the first show done with some voice left, and a happy audience out front. The Third concert 
with Yes was in Glasgow, Scotland at a venue called Greens Playhouse ( writes that concert was in Manchester). 
The sound was fantastic, and we played better than we had at either of the Rainbow shows, but no-one recorded this I think. That s life. I remember 
that we flew to Glasgow to be fresh for the show, and our limousine, which was to have met us at the airport, failed to arrive. It blew up on the drive 
from London, and we never saw it again. No explanation. We never bought another one, but always hired our cars from then on. There were no more 
gigs with Yes. We were rehearsing for a studio album, wethought. Nobody thought about recording us live at this stage. The "Yes" concerts were to be
 recorded for thier live album, and the logic was that fora few reels of tape Badger could be recorded also, for possible release someday. In the end 
everyone really liked it, and they decided to release it as a debut. This was unheard of, but what you hear is just about how it was. People thought it 
was brave to release  live album as a first, but the truth is that it was an accident. We returned t
o Advision Studios in London to listen to the recordings.
We began to mix the tracks with Geoff Haslam, a producer from our label, Atlantic Records. Geoff had produced J. Giels Band, Bette Midler and 
others. After a while Jon Anderson came in and had some production in put also.Most of the recordings were taken from the first night. The vocal 
microphones (not the house ones, but the recording ones) malfunctioned on the second night. Although we played better, much of it was lost, unless 
we were prepared to re-record some vocals. We did not really want to do this. We wanted to keep a `live` feel. However, "On the Way Home " is taken 
half from each night and joined up. Very difficult technically back then. This was because of technical problems on the first night with the second half 
of the song. We had to repair some small vocal parts which were "off mike", but otherwise everything you hear is how it was. Most of the post 
production time was spent trying to retain the immediate quality of the sound whilst cleaning up any pops and squeaks (bass drum pedal) and amplifier 
buzzing. Audience noise was another factor, and we mixed the crowd back a little. There was a little minor "repair" work, where for example,the track 
was good but an unwanted noise occurred or someone sang a line off mike. Nothing much really, and actually we did not want to do ANYTHING at 
all. Jon Anderson was much more of a production perfectionist, where as we wanted an honest "live" record. I do remember that Jon got us to layer 
some voices at the very end of "On The Way  Home"  (
Heaven, Heaven etc). I did not want to do it at the time, but after 30 years I am used to it now. 
Overall the record is very faithfull to what we did, and how we sounded, I believe."Yes" were filmed, but I do not believe anyone thought to film us. If 
they did, I never saw it. It might have been interesting. I would quite like to see it now. The 6 songs on the "One Live" album were the only songs we 
knew at this time! Nothing was wasted ! The record issued in July 1973 by Atlantic Records."


Badger LP "One Live"-Cover-front

LP " One Live Badger"  

Side A

1. Wheel of fortune 
2. Fountain (Badger)
3. Wind of change (Badger)

Side B

1. River 
2. Preacher (B.Parrish)
3. On the way home (Badger)

Produced by 
Geoffrey Haslam, Badger and Jon Anderson

Cover art: 
Roger Dean

 Martin Dean

Engineered by 
Geoffrey Haslam

Published by 

Recorded at 
Rainbow Theatre, 15-16.12.1972

Also released as:
LP "
One Live Badger" Warner-Pioneer, No. P 8343 A, Japan
CD "
One Live Badger" Atlantic, No. AMCY-593,year:1993 Japan
CD "One Live Badger" Repertoire, No. REP 4373-Wy, year: 1993, Germany
CD "
One Live Badger" Arcangelo, No. ARC 7039, Japan
CD "
One Live Badger" Voiceprint, No. VP 275 CD, year: 2003, UK
CD "
One Live Badger" Wounded Bird, No. WOU 722, year: 2003, US
CD "
One Live Badger" Air Mail, No. AIRAC 1425, year: 2007, Japan

"In February/ March 1973 Badger undertook a European tour with Black Sabbath. (link:  Black Sabbath's Gigs List). We became good friends with 
Sabbath and Ozzie in particular thought we were great fun. The main reason may have been our mutual tendancy to over indulgence. It was a sign 
of the times. Black Sabbath were such a loud band! They had a great male following. All "headbangers". There are many stories to tell. There were 
many parties on the road, and they were all excessive. The entire tour party was banned for life from a hotel in Italy- not for noise, or damage to 
furniture, or some such thing, but because of damage and "disrespect" to a statue of the Pope. I do not know exactly what happened, as I had gone 
to bed and was barely asleep at 5.00 am when they began banging on the door to throw me, along with everyone else out of the hotel. One night also
during the Italian "leg" of  the tour we were playing our last song when I suddenly realized  I could not see the audience. I looked across the stage and 
was surprised that I could also not see the others in the band. I began to cough a little, and realized  that there was smoke all around. I thought "ah, 
smoke effects"... but then I  thought "we don't have smoke effect in the performance!". The song drew to a close, and I could hear the audience going 
crazy, at which point I looked down to see the stage was on fire. There were flames licking up between the boards and everything was very hot! We 
managed to run off, eyes watering and the crowd still making a huge noise. The concert was halted while the fire fighters dealt with it. There had been 
paper, costumes and other things stored under the stage, which was maybe 1.5 meters above the ground. It was probably an electrical fault making
a spark and then a blazing fire. This was quite a finale to our performance. For the show in Rome there were thousands of people-mostly young men 
trying to break in to the auditorium demanding a free show (
a popular idea at the time, maybe a legacy of the hippy idealism,and political upheaval). 
Vehicles and limousines were damaged. Our set was very well recieved- this was becoming usual- and there was a long  break before Sabbath were 
ready to play. The crowd was restless, and some began to run at the stage, only to be repelled by our road crew, and the security people.Black Sabbath
came out and things began to settle. After the first song the heat had put Tony Iommi`s guitar out of tune. For 15 minutes he struggled to tune it wit

the crowd getting more agitated each minute. Finally he threw the instrument down and walked off. After another minute the rest of the band left the 
stage also. Then there was a riot. Our crew locked us in our dressing room , and opened it every few minutes to throw in an unconcious bloody body 
from the crowd. This was getting very ugly and disturbing. Suddenly they hammered on the door and shouted "we are leaving-now!" We ran out and 
there were people climbing all over the cars as we attempted to leave. This was scary stuff, and all we could do was keep driving and hope not to kill 
anyone. The cars were battered, but we got out. Back at the hotel the usual fun began.The next day a new town, maybe a new country, I cannot 
remember exactly. We took in Switzerland, France, Germany, Holland, Scandinavia etc. but it was in Italy that the wheels really came off. There are 
other stories involving gangsters and guns...maybe later. David Foster has some good and clearer accounts of this. In the middle of this we came back 
to England. I think there were English concerts to play. Anyhow there were some days off and all of Badger stayed at Ozzies house. This was more 
madness, and there are more stories here, and there are more concert stories, and the mysterious dissapearance of monies payed by our label Atlantic 
Records, which never found its way in to the bank accounts of the Badger members. From April to October 1973 I believe we played some gigs in 
England. Not many, I think. These would feature bands like the Groundhogs-who were with the same management company as Badger. Also Gentle 
Giant. Our manager was Brian Lane, and he was in the USA with Yes (who he also managed). In his absence the other partners in the company 
(Worldwide) tried to coerse us in to signing directly with them. There followed a series of very difficult business meetings. Also during this time we 
were rehearsing every possible day for our upcoming debut tour of USA, to promote "One Live Badger", which had entered the American charts and 
was currently at about number 80. Actually this was a good start for a first album, and before we had played a note in American soil. Also on the 
agenda was to prepare songs for the second Badger album. For some reason, (business pressures? I do not know..) the band was slow to learn new 
songs. I had one or two, and some in development- not yet enough for an album, and I found my style was changing .These songs would require a 
different interplay between bass and drums, le
aving different spaces for keyboards and guitar. No one else seemed to have any songs, and I was 
becoming depressed with playing the same ones. Also, I had agreed to 3 of my songs on "One Live" being credited to "Badger" to prevent the former 
publishers of Parrish & Gurvitz taking the money, and not paying me. The situation was not good, as the publishers for Badger were not paying me 
either! Shortly before the US tour was to begin, I got especially depressed and announced I was leaving. This was a bad career move for me (I really 
needed a higher profile in the USA) and it was a very inconsiderate thing for me to do to the other members of Badger, giving them big  problems just 
as the album was starting to be successful. I am very sorry about this now. Thankfully Roy and David in particular remain very good friends of mine. 
I recently played at a special birthday party for Roy, and it was wonderful. He is playing really well also.Badger were looking for a replacement for me. 
The combination of my guitar style and my songs was hard to duplicate-also my singing, I think. The other key writer was David Foster. David did not
seem to have any new songs at the time I left, and this must have made  the problem more stressfull. You could talk to David about this, but my guess 
is that they would have been glad to get Jackie Lomax initially, as he was a good singer, and had some new songs already. I knew of Jackie Lomax 
from his time with the Apple label, under the Beatles care. Eventually David left, and I do not know the circumstances of David's departure, but Kim 
Gardner who came in, I knew very well. He was formerly with Ashton, Gardner and Dyke. A great bass player, and particularly good with Roy. I 
imagine there was bad feeling around all of this, and perhaps this is what Jackie Lomax referred to.The reviews for "One Live" had been excellent (for 
example "Rolling Stone" at the time.) I never heard the "White Lady" album myself, and cannot really comment. Reviews were not so good, and it was 
not compared favourably with "One Live", but as I say I don t know. I would be interested to hear it now. Music is so subjective
- you just have to hear
it. At the time of making the record all I could hear was what (in my opinion) needed to be better. I was moving forward in my ideas and experimenting
with R&B textures, which was and is a great loveof mine. My next project was a solo record and, as you may know, took a very different direction. It 
was certainly not as instant or exciting as the live album. After this many years I am perhaps more objective, and although some of the songs on the 
solo record were good, I do not like the record very much. The Badger record, however, sounds still quite fresh and has a fntastic energy. We were 
relentless! I think musicians, and maybe songwriters in particular are constantly  pushing forward and trying to make the next piece of work the best. 
The "Holy Grail". For some years I was not so happy about "One Live".Today I am very comfortable with it. I would rewrite lyrics ifit was ahead of 
me, and not behind, but ... I am pleased to stand up and say "Yes, I was part of this". So many people love it, and this gives me a good feeling. I think 
the use of organ gives a very interesting texture. Yes, I like it.!

                               Piotr, maybe you or visitors to the site will have any questions. I will be pleased to answer them if I can" 

Brian Parrish
In October/November 1973, Brian Parrish and Dave Foster left the band. Tony Kaye and Ron Dyke recruited new members: 
Jackie Lomax (vocal) 
ex-Undertakers, Lomax Alliance, Heavy Jelly, 
Paul Pilnick (g)-ex-Steelers Wheel  and Kim Gardner (dr)-ex-Ashton, Gardner & Dyke. The group 
recorded a new record in New Orleans at producer Allen Toussint's studio. J.Lomax wrote much of their second album, but he transformed the group 
from the progressive band into soulful outfit. Epic Records  issued the stuff from the session in two records: SP "White Lady / Don't pull the trigger" 
(EPC 2326; year:1974) and LP "
White Lady" (No.EPC 80009; date: may 1974 / Reissue on CD: Epic 7077, year: 2002 and Sony 4547366008326, 
year:2002) The band split following a gig at Croyden's Fairfields Hall supporting E.L.O with whom they'd had an argument over the use of the PA.

MENU     BADGER (in Polish)     PARRISH & GURVITZ (in Polish)       BRIAN PARRISH                    


Badger Live

In co-operation   
           Brian  Parrish

* Some times ago I found CDs called "Two Live Badger" (track listing: Weel of Fortune, The Word, Wind of Change, River, Preacher, On the way 
   home) with note: "
This retrospective captures the band live at the BBC with the orginal line-up in 1973". I never heard this CD. So, I asked Brian 
   about it. 

* "These CDs, I know about it, but I never heard. Someone sent me a bootleg-CD with USA with these titles, and was supposed to be from the BBC 
   show. I listened and it was a bad recording, unmixed also, from the Rainbow Theathre".

*LP came in a gatefold sleeve  with pop up badger when you opened the artwork. 


Badger LP "One Live" - inner sleeve

Pop up badger

CD Two Live Badger-1-cover-back

CD Two live Badger - 2 - cover- back

CD Two Live Badger-1-cover-front

CD Two live Badger - 2 - cover-front